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Ray

本片獲各界公認為今屆奧斯卡各大獎項的爭勝要角，尤其男主角占美霍士更大有機會問鼎影帝殊榮，而且本片在較早前已揚威美國多個電影頒獎禮－

榮獲獎項包括：

• 金球獎－（喜劇／音樂劇組別）最佳男主角（占美霍士）
• 美國電影評論協會頒獎禮－年度十大電影第八位、最佳男主角（占美霍士）　
• 美國影評人協會頒獎禮－最佳男主角（占美霍士）
• 波士頓影評人協會頒獎禮－最佳男主角（占美霍士）
• 華盛頓影評人協會頒獎禮－最佳男主角（占美霍士）
• 紐約網上影評人協會頒獎禮－最佳男主角（占美霍士）
• 東南部影評人協會頒獎禮－年度十大電影第七位、最佳男主角（占美霍士）
• 鳳凰城影評人協會頒獎禮－年度十大電影第八位、最佳男主角（占美霍士）、最佳配樂
• 佛羅里達影評人協會頒獎禮－最佳男主角（占美霍士）
• 堪薩斯城影評人協會頒獎禮－最佳男主角（占美霍士）
• 拉斯維加斯影評人協會頒獎禮－年度十大電影第六位、最佳男主角（占美霍士）
• 達拉斯／沃斯堡影評人協會頒獎禮－年度十大電影第六位
• 廣播影評人協會頒獎禮－最佳男主角（占美霍士）、最佳音樂原聲大諜
• 西雅圖影評人協會頒獎禮－最佳男主角（占美霍士）
• 溫哥華影評人協會頒獎禮－最佳男主角（占美霍士）
• 金�嶼P電影頒獎禮－最佳最佳男主角（占美霍士）、最佳女配角（維珍納京）、最佳原著劇本（占士L韋特）

榮獲提名包括：

• 奧斯卡金像獎頒獎禮－最佳電影、最佳導演（泰萊赫福）、最佳最佳男主角（占美霍士）、最佳服裝設計、最佳剪接、最佳音響
• 美國導演公會大獎－最佳導演（泰萊赫福）
• 美國演員公會大獎－最佳男主角（占美霍士）、最佳演出陣容
• 美國攝影師協會頒獎禮－最佳攝影
• 美國剪接師協會頒獎禮－最佳剪接電影
• 英國電影及電視藝術學院頒獎禮－最佳男主角（占美霍士）、最佳原著劇本（占士L韋特）、最佳音響、最佳電影音樂

故事大綱
Ray Charles－一個在美國家喻戶曉的名字，當年他創新地混合了R&B及黑人福音音樂，成就了騷靈音樂的誕生，因此被譽為騷靈音樂之父。Ray的音樂領域廣泛，他憑其天賦的音樂才華結合了不同音樂種類，包括爵士樂、R&B、搖滾樂、福音音樂及鄉謠音樂等，為美國各種獨特的音樂類型重新定位及注入嶄新元素，徹底改變了美國音樂的歷史。

毫無疑問，Ray是美國樂壇史上其中一位最偉大的歌手，但在其輝煌及傳奇一生的背後，Ray在音樂上所付出的努力及時間，實在比任何一個人都多，試想想，一個七歲便失明的黑人，在充滿歧視不平的美國社會中要掙扎求存，他受的痛苦和辛酸實在是不足為外人道。

《Ray》是關於一個在美國南部長大的貧困孩子，打破社會及藝術障礙的故事；也是關於一個人拚命奮鬥以求能夠操控自己命運的勵志故事。Ray Charles（占美霍士飾），一個住在佛羅里達州、只有十七歲的失明黑人青年，隻身登上一輛巴士橫跨美國，來到西雅圖，正式開展其漫長而精彩的音樂生涯，但是開始時他備受別人歧視，他竭盡所能克服種種不公，終於他的努力得到回報，唱片公司賞識其獨特的音樂才華與他簽約，其後Ray推出的作品漸漸得到樂迷認同，多首歌曲大受歡迎，相繼登上流行榜冠軍，他由當初一個受盡白眼的小子，搖身一變成為一個受全球萬人景仰的巨星。另一方面，Ray的私生活同樣耐人尋味，毒品足足折磨了他二十年，而在感情路上他從不孤獨，除了一直默默支持他的妻子迪拉安慧（嘉莉華盛頓飾）外，他的生命中出現過無數女性的名字。

製作花絮
Ray Charles傳奇一生
Ray Charles，1930年9月23日經濟大蕭條期間於喬治亞州出生，他家境清貧，但年紀少少已對音樂產生濃厚興趣，未夠5歲已開始學習鋼琴。5歲那年他親眼看著弟弟佐治（George）溺斃於浴缸中，他多年後仍一直為未能拯救弟弟而耿耿於懷。意外後不久Ray因青光眼及喪弟之痛而逐漸失去視力，7歲時更完全失明，幸得其堅毅不屈的母親不離不棄悉心照顧，他嘗試適應漆黑一片的生活，他在一間盲人學校以盲人點字方式學習音樂，但其母親在他15歲時去世，傷痛過後他開始在佛羅里達州的會所及酒吧等演出。1948年3月只有17歲的Ray，毅然登上灰狗長途巴士到西雅圖追尋夢想，他很快取得唱片合約，翌年他為Swingtime唱片公司灌錄首隻單曲，並四處巡迴演唱，但當時他仍然寂寂無名，由於他長時間單獨留在酒店，孤寂令他染上海洛英毒癮。

直至52年Ray加盟Atlantic唱片公司後，事業出現曙光，他嘗試把福音音樂混合節奏怨曲，創作出獨特的騷靈音樂，雖然他此舉最初引起爭議，其早期作品更遭不少電台禁播，但他的才華卻是無容置疑，他在55年終憑《I've Got a Woman》聲名大噪，之後他再推出《Drown In My Own Tears》、《What'd I Say》及《Unchain My Heart》等多首經典金曲，因而被音樂界人士封為「天才」。但好景不常，65年他在波士頓機場因藏有海洛英及大麻被捕，其後他決心進入戒療所戒除接近二十年的毒癮。他完全康復後繼續其每年二百場的巡迴演唱會，數十年來風雨不改，03年他進行髖關節手術，是他加入樂壇53年來首次失場，他一生共舉行超過1萬場演唱會，紀錄無人能及。

Ray在其歌唱生涯中共灌錄過75張大碟，曾有76張細碟打入銷量榜，他一生共奪得12個格林美獎，86年成為搖滾名人堂成員，翌年又獲格林美頒發終身成就獎，他也曾被權威音樂雜誌《Rolling Stone》選為史上最偉大搖滾樂歌手第10位。Ray一生經歷過兩段婚姻但都是離婚收場，他交往過無數女友，膝下12名子女是跟5個不同女子所生，他同時有20名孫兒及5個曾孫。去年6月10日Ray因急性肝病於比華利山的住所與世長辭，享年73歲。

苦等15年終如願
本片導演泰萊赫福（Taylor Hackford）在50年代首次聽到Ray的成名作《I've Got a Woman》，便被其充滿感情的歌聲深深迷住，從此成為其追隨者。泰萊坦言Ray的地位是永垂不朽：「Ray開闢了新天地，對美國主流社會影響深遠，太多歌手受其薰陶，由貓王皮禮士利（Elvis Presley）、BB King到Stevie Wonder及滾石樂隊（The Rolling Stones），以至現在的OutKast、Alicia Keys、Norah Jones及Justin Timberlake等。」

一直對美國音樂歷史情有獨鍾的泰萊，在80年代製作了多部與音樂有關的作品包括《The Idolmaker》及《La Bamba》等，他與拍檔即本片監製史超活班捷文（Stuart Benjamin）認為Ray充滿高低起跌的傳奇一生，是一個典型的美國成功故事，是拍電影的好題材。泰萊在1987年首次與Ray見面，嘗試取得其故事的版權，自此兩人保持良好合作關係，其實最初未有電影公司願意投資，幸好史超活固執不肯放手，電影終在15年後開拍。泰萊印象中的Ray非常和藹可親但也很倔強，他很聰明而且非常率直坦白，他也是一個完美義者，對別人要求很高，當然對自己的要求也同樣高。Ray更強調任何故事都可以寫，所以泰萊二人都放心描寫Ray的黑暗面如吸毒及男女關係混亂等事跡。

與Ray作了多次詳盡而深入的訪問後，泰萊在80年代尾已撰寫了一個電影故事。此外，他與史超活又透過與阿密（Ahmet Ertegun）及昆西鍾斯（Quincy Jones）等與Ray交情深厚的音樂人談話而更了解Ray的事跡。而Ray的兒子也對本片的製作幫助不少。當電影正式投入製作，泰萊二人找來首次撰寫電影劇本的占士韋特（James White），原來占士與Ray都是來自南部，也是非洲黑人和經歷很多人生傷痛，所以對Ray的故事很了解和感覺很深，而且他還訪問了Ray無數次及花了很多時間接觸其親友。劇本完成後，製作人將之翻譯為盲人點字給Ray批核，結果他只作了兩個改動，可惜最終Ray卻等不到電影上映便去世。

笑匠化身音樂天才
製作人找來搞笑能手占美霍士（Jamie Foxx）扮演Ray，原來他與Ray一樣都是在3歲開始學鋼琴，青年時期在教會組成樂隊，並取得大學鋼琴獎學金，因此泰萊一早已認定他是最佳人選，其後他與Ray見面並互相切磋琴技，Ray彈了多種音樂類型，占美都應付自如，令Ray對他也充滿信心。占美為了成功扮演Ray，開始模仿他的言談舉止，而且剪了跟Ray一樣的短髮；另外他又埋首於騷靈及爵士樂、入讀盲人學校及在綵排及拍攝期間每日12小時遮蔽雙眼，以熟習失明的感覺。

Ray一生有很多重要的女人，包括在片中出現的妻子迪拉安慧、兩位情人瑪莉安與瑪姬及母親阿莉達，其中扮演阿莉達的莎朗華倫（Sharon Warren）是首次參演電影。事緣當時製作人正找尋一位扮演少年版Ray的童星，一日莎朗走入他們在阿特蘭大的辦公室，泰萊發覺她很有氣質和充滿活力，故隨即給了她數頁對白，她看了15分鐘後開始試鏡，泰萊錄影其演出時便感到她擁有阿莉達的特質，後來他把片段播給Ray時，他也認為莎朗是扮演其母親的最佳人選。

此外，Ray早期的經理人謝夫布朗（Jeff Brown）、與Ray合作40年的第二位經理人祖阿當斯（Joe Adams）、把Ray帶進主流樂壇令他大紅的Atlantic唱片公司兩位音樂人謝利韋斯拿（Jerry Wexler）、阿密以及Ray的好友─傳奇爵士樂手昆西鍾斯〈Quincy Jones〉，都會在本片中出現。其中飾演昆西的萊倫斯泰特（Larenz Tate）接受訪問時說：「Ray與昆西在二人未成名前已是好友，當我與昆西會面時，他透露他倆的情誼維繫了55年。」而巧合地萊倫斯與占美也因合作本片而成為好友。

音樂之都實地取景
由於本片的故事背景橫跨30至70年代，製作人希望盡可能準確地捕捉每一段時期的神髓，最終大家決定在美國其中一個最愛好音樂的城市，也是爵士樂發源地的新奧爾良拍攝電影大部份的戲份。泰萊說：「新奧爾良是美國最能喚起音樂的城市，這地方是爵士樂的發源地，而且孕育不少世界知名的音樂人，Ray Charles早期也在當地待了很長時間，深深被當地R&B的氣氛影響，他在那裡製作了個人首張過百萬銷量的唱片，所以即使我們在新奧爾良取景，以代替到美國其他多個不同的城市拍攝，我們感覺自己總是身處在一個充滿音樂的地方。」

歷史場景重現眼前
憑《高斯福大宅謀殺案》提名奧斯卡最佳美術指導的史提芬阿特曼（Stephen Altman），坦言為本片設計場景是其歷來最大挑戰，因為Ray以往表演過的場地現在已不復見，製作人做了很多調查，研究這些表演場地的配備及佈置及樂隊的模樣等，再加上想像力把當年的場景重現眼前，製作人都同意本片應予人生氣勃勃的感覺，所以希望以豐富的色彩及強烈的質感，去突顯Ray音樂中充滿激情和情慾的特性以及其崎嶇不平的人生。

由於本片製作成本有限，泰萊與史提芬盡量利用儲存的歷史片段作為某一時代的主要鏡頭，片段包含西雅圖、紐約、洛杉磯、芝加哥、巴黎及羅馬等城市內數以百計的歷史建築物及廣告招牌等畫面，而史提芬則盡量在新奧爾良設計適合的場景結合原本的歷史片段，但因為部份歷史片段質素頗差，製作人須以數碼技術令畫面更清晰，泰萊又表示他們刻意把部份自己拍攝的片段降低影像質素，令新舊片段轉接時不容易讓觀眾發覺。

本片有三分二戲份在真實地點拍攝，其餘三分一則搭建場景，攝製隊曾到Ray位於洛杉磯華盛頓大街的錄音室及業務大本營取景，這裡自60年代沿用至今，工作人員特別要把場地回復至當年模樣。其餘親身取景的地方還有兩幢新奧爾良古舊建築物，分別是建於20世紀初的Orpheum劇院及1927年建成的Saenger劇院，以及Ray在洛杉磯的兩個寓所，其中之一為Ray在加州的首間房子。

創新攝影耳目一新
負責本片攝影工作的是著名波蘭攝影師保賀爾艾度文(Pavel Edelman)，他曾以《鋼琴戰曲》獲奧斯卡最佳攝影提名，由於泰萊希望片中Ray如何成為一個音樂人、Ray回憶過去的童年往事及Ray在幻想中看見的母親等3個不同階段，能以不同視覺效果表達，因此二人花了很多時間討論攝影方法。電影人一般會以自然色彩拍攝真實發生的事情，展示回憶片段時則會減低色彩的飽和度，令畫面色彩較柔和，但今次他們決定反其道而行，以減低色彩飽和度的方式拍攝真實的直述故事，反而用較自然的色彩（某程度上是過份飽和及超現實的色彩）拍攝回憶片段，泰萊解釋這是因為Ray在童年時並未失明，因此希望用較燦爛的色彩拍攝其童年的片段。製作人還在後期製作時利用數碼科技創造截然不同的模樣，好像Ray在內心幻想媽媽阿莉達時，畫面就會變成單色負感作用的效果。

此外，他們在鏡頭移動上也別出心裁，由於Ray的童年生活比較安穩，因此拍攝回憶片段時，鏡頭移動得很輕微，然而當Ray長大後坐上灰狗長途巴士橫跨美國，鏡頭就開始不斷移動從未停過，以象徵他的人生起伏不定。泰萊解釋：「在早期的場面，我們用移動攝影車及攝影升降機，令鏡頭順暢而平穩地移動，其後當Ray與迪拉安慧相識及結婚，鏡頭暫時放鬆下來，因為她可帶給Ray穩定的生活。然而當Ray的內心開始熾熱，加上他吸食海洛英，我們轉用手提攝影機展示其愈見顛簸的人生，直至電影的結尾，Ray戒除毒癮及解除了他與母親和弟弟的心結後，鏡頭最終又停下來。」

經典金曲重新演繹
描寫Ray Charles的一生，又怎會少了他的音樂呢？他的音樂的和歌曲是他生命中最重要的東西，也是本片故事的精髓。泰萊特別選了多首Ray的經典金曲加入電影中，當中包括Ray的成名作《I Got a Woman》、他第一首R&B冠軍歌曲《Drown in My Own Tears》、03年獲國會圖書館選為美國史上最重要歌曲之一的《What'd I Say》、第一首crossover流行冠軍作品《Georgia on My Mind》及最初被用作本片片名的《Unchain My Heart》等。

泰萊表示從音樂而言這是一部非常複雜的作品，片中用了40首歌曲，音樂總監卻德蘇堡(Curt Sobe)l今次有幸與Ray合作可謂夢想成真，他要求Ray以鋼琴自彈自唱重新灌錄其部份經典金曲，一班新奧爾良音樂人充當Ray的伴奏樂隊，歌曲灌錄完後，再由占美以對口型方式演出，而且卻德又拍攝Ray彈鋼琴時片段，好讓占美學習他彈琴時的手部動作，以及充滿激情和不斷搖擺的歌唱方式。由於占美也是一位出色的鋼琴高手，所以他能完全掌握所有困難的部份。

泰萊特別找來對音樂充滿熱誠的蘇格蘭作曲家格列岩士唐(Craig Armstrong)負責配樂工作，格列由一般流行歌曲到古典管弦樂都無所不通，他曾憑著名歌舞電影《情陷紅磨坊》奪得金球獎及英國電影大獎最佳原創音樂，同時他又曾與麥當娜（Madonna）及U2等著名流行音樂人合作，可見他的確多才多藝。

演員簡介
占美霍士（Jamie Foxx）
1967年12月13日出生的占美霍士，憑其出眾的喜劇天份廣為觀眾認識，但其實他本身多才多藝，3歲開始他在其祖母強迫下開始學習鋼琴，因此令他練就一手高超的鋼琴技藝。高中時他參加美式足球校隊司職四分衛，表現出色獲多份報章報道，其後他在大學中修讀音樂課程。然而讀書時已是搞笑能手的占美，並沒有埋沒這方面的才能，90年代初他甫入娛樂圈，便與占基利（Jim Carrey）等笑匠演出電視喜劇節目而嶄露頭角，94年他推出過一張大碟《Peep This》，96年他主演兼創作的搞笑連續劇《The Jamie Foxx Show》大受歡迎。

他在大銀幕的演出同樣備受好評，99年他在《再戰星期日》（Any Given Sunday）中扮演一名四分衛，令觀眾印象難忘，01年他首度與米高曼（Michael Mann）合作《拳王阿里》（Ali），即憑此片的演出獲頒全國有色人種發展協會頒獎禮最佳男配角，去年他再演出米高執導的佳作《Collateral同行殺機》（Collateral），在片中扮演的士司機一角演出入木三分，他更以《同》片、電視電影《Redemption》及本片，成為首位在同一屆金球獎獲3項演出提名的演員。

嘉莉華盛頓（Kerry Washington）
現年28歲的嘉莉華盛頓在紐約出生，98年畢業於喬治華盛頓大學戲劇系。她在讀書時已參與電視劇集演出，00年開始投身影壇，至今已演出了10多部電影，可算是荷李活其中一個多產女演員。01年嘉莉參演電影《舞動激情》（Save the Last Dance），是至今最讓觀眾印象深刻的演出之一，她也憑此片獲Teen Choice頒獎禮最突破電影演出獎，近年她還演出過《火拼雙辣》（Bad Company）及《人性本色》（The Human Stain）等作品，早前她又剛完成畢彼特（Brad Pitt）與安芝蓮娜祖莉（Angelina Jolie）主演的《Mr. and Mrs. Smith》的拍攝工作。

維珍納京（Regina King）
現年34歲的維珍納京在洛杉磯土生土長，85年開始演出電視處境喜劇《227》，維珍納完成了5季演出後跳進大銀幕，直至96年她參演賣座電影《甜心先生》（Jerry Maguire）而廣為觀眾認識，之後她演出機會大增，參演過《巨猩傳說》（Mighty Joe Young）、《高度反擊》（Enemy of the State）及03年的《律政可人兒2: 金法踩過界》（Legally Blonde 2: Red, White & Blonde）等為人熟識的作品，近期她剛拍攝完由珊迪娜布洛（Sandra Bullock）主演的《選美俏�楨部n續集《Miss Congeniality 2: Armed and Fabulous》。

導演簡介
泰萊赫福（Taylor Hackford）
1944年12月31日在加州聖芭芭拉出生的泰萊赫福，早年任職電視台亦擔任過記者工作，78年他執導首個戲劇作品《Teenage Father》，即奪得奧斯卡最佳短片，82年泰萊執導電影《衝上雲霄》（An Officer and a Gentleman）叫好叫座，電影獲奧斯卡6項提名及金球獎8項提名，並把兩位主角李察基爾（Richard Gere）及狄寶娜穎嘉（Debra Winger）的事業推上高峰，而他自己亦獲美國導演公會大獎最佳導演提名，93年他再憑電影《Bound by Honor》榮膺東京國際電影節最佳導演。泰萊其他曾執導的名作包括《白夜逃亡》（White Nights）、《追魂交易》（The Devil's Advocate）及《生還元素》（Proof of Life）等。